Pirates of the Caribbean: Dead Man's Chest (2006)

Titulo em Português: Piratas das Caraibas: O cofre do Homem Morto

Dirigido por: Gore Verbinski
Escrito por: Ted Elliott e Terry Rossio
Actores: Johnny Depp
Orlando Bloom
Keira Knightley
Duração: 150 minutos.
Ano: 2006
Site Oficial: Pirates

Confesso que foi com alguma relutância a principio que vi a segunda obra dos Piratas das Caraíbas. Não que duvidasse das qualidades dos actores, mas simplesmente porque as sequelas deixam quase sempre… muito a desejar. Neste caso foi diferente! Vi e gostei! Não vou dizer que o cofre do homem morto seja melhor que a maldição do pérola negra mas posso considera-lo igualmente bom.
No novo filme, o capitão Jack Sparrow (Johnny Depp) continua metido em sarilhos. Para quem não viu ou não se lembra do primeiro filme, é preciso recordar que Sparrow tinha feito uma pacto com o capitão do holandês voador, Davey Jones em que daria o comando do barco “pérola negra” por 10 anos e em troca receberia a sua alma. Para desfazer este acordo, os antigos companheiros Will e Elizabeth vão em seu socorro (deixando o casamento mesmo antes de começar) e dá-se mais uns momentos hilariantes envolvendo uma roda gigante, uma tribo de canibais e bichos assustadores com cabeça de polvo (imaginem o cheiro!).
Uma das novas personagens é a Tia Dalma, uma bruxa que ajuda Jack e os amigos a quebrar a maldição e em troca de um frasco com areia mágica, recebe um macaco que nunca morre apesar de levar com vários tiros (o macaco fazia parte do filme anterior).
Desta vez Will encontra-se com o pai a bordo do holandês voador e tornam-se amigos.
O mais curioso é que o final obriga a ver o terceiro filme que estreará brevemente, porque o sempre capitão trapalhão é engolido por um monstro dos mares. Resta a duvida: será que ele morreu ou vai arranjar maneira de escapar das entranhas do malvado monstro?

Curiosidades:
Este filme que custou 225 milhões de dólares, consegui adquirir 135 milhões só no fim-de-semana em que foi estreado.

O pérola negra nunca esteve em terra na ilha dos canibais. Foi adicionado digitalmente.

Naomie Harris filmava somente aos fins-de-semana porque estava fazendo o Miami Vice ao mesmo tempo.

Pontuação para este filme: 7.5/10

The Passion of the Christ (2004)

• Direitos reservados a 20th Century Fox, Icon Entertainment International e a Mel Gibson, diretor e criador do filme.

Titulo em Português: A Paixão de Cristo
Dirigido por: Mel Gibson

Escrito por: Mel Gibson e Benedict Fitzgerald
Actores: Jim Caviezel
Maia Morgenstern
Mónica Bellucci
Duração: 127 minutos.
Ano: 2004
Site Oficial: The Passion

Quando ouvi e li as criticas sobre este filme, achei que fossem exageradas devido ao homem em questão. Para variar, tenho de concordar que existiam cenas violentas demais e só é possível assistir a tanto horror se metermos na cabeça que é só um filme.
Jim Caviezel interpreta bem a personagem e digo até que é um dos Jesus mais simpáticos que houve. Enquanto ele está sendo torturado pelos soldados, relembra momentos passados desde a infância ao presente. São esses momentos que tornam suportáveis ver o filme porque há a presença de um Jesus simpático, alegre (mais do que qualquer outro que eu tenha visto), e como não poderia deixar de ser… um fantástico orador.
Tenho que discordar com as criticas quando falam da interpretação de Maia Morgenstern. Ela estava demasiadamente contida para quem estava vendo o filho ser crucificado e maltratado. Digamos que não me convenceu como mãe de Jesus.
Por outro lado Maria Madalena (Mónica Bellucci), pode fazer jus á famosa frase chorar “como uma madalena arrependida”, pois pouco faltava para arrancar os cabelos.
O diabo que volta e meia aparecia tinha realmente um ar diabólico do tipo “sou uma cobra e quando menos esperares vou atacar”. Curiosamente é interpretado por uma mulher. Será que o realizador quer dizer que todas as mulheres são o diabo em pessoa?
Desengane-se quem pensa que vai ver os famosos milagres ou todas aquelas cenas fantásticas como a multiplicação dos peixes ou a ressurreição dos mortos. O filme não é uma típica história de Jesus e nota-se que esse não era o objectivo de Mel Gibson.
Quanto ás acusações de anti-semitismo de que tanto se falou, não têm muita razão de ser porque em outros filmes sobre a vida de Jesus sempre apareceu uma multidão em polvorosa pedindo que Barrabás fosse “salvo”.

Pontuação para este filme: 9/10

The Others (2001)

By May be found at the following website: AllMovieReplicas.com, Fair use, https://en.wikipedia.org/w/index.php?curid=20966967

Titulo em Português: Os Outros

Dirigido por: Alejandro Amenábar
Escrito por: Alejandro Amenábar
Actores: Nicole Kidman
Alakina Mann
James Bentley
Duração: 101 minutos.
Ano: 2001


Uma mulher cujo marido foi para a guerra combater, vive numa mansão junto com os filhos e precisa de empregados para tratar da casa. Aparecem três candidatos: uma velha governanta, uma jovem muda e um velho jardineiro que imediatamente começam a trabalhar numa casa cheia de regras estranhas.
As crianças sofrem de uma doença que impede-os de ver o sol e por isso todas as portas e janelas têm de ser trancadas para o bem delas. A mãe sofre de enxaquecas e por isso preza o silêncio mais que tudo, e neste ambiente sombrio dá-se o desenrolar da história.
Anne e Nicholas, arranjam um amiguinho para brincar chamado Victor, mas a mãe, Grace, pensa que é invenção das crianças porque as únicas pessoas que moram lá, são eles e os empregados. Depressa ela muda de ideias quando sente passos e barulhos estranhos e resolve chamar um padre… mas o nevoeiro impede-a de continuar e como por magia, o marido que supostamente teria morrido durante a guerra, aparece relativamente são e salvo… e vão juntos para casa. Daqui para a frente tudo torna-se ainda mais estranho. Ele passa o tempo todo deitado sem falar e numa determinada cena, o espelho do guarda-roupa aponta para ele mas ninguém está lá.
Como se já não bastasse o marido fantasma que passa uma noite de amor com a mulher (esta cena não pode ter nenhuma explicação lógica), Grace, apercebe-se que os empregados estão também mortos e assim luta (com arma e tudo) para salvar os filhos daqueles fantasmas.
O fim é inesperado porque levanta muitas questões como: será que os mortos podem não saber que morreram? Será que os mortos podem sentir? E será que existe mesmo algum destino para quem morre?

Embora a Nicole Kidman não seja das actrizes que mais gosto, devo confessar que se saiu muito bem neste papel sem ser exageradamente dramática mas com uma pontinha de loucura. As crianças também se portaram bem, principalmente a menina Anne que parecia muito aplicada no que fazia.

Pontuação para este filme: 8/10

The Celestine Prophecy (2006)

By DVD cover found at http://ec1.images-amazon.com/images/P/B000JBWWQ0.01._SCLZZZZZZZ_.jpg, Fair use, https://en.wikipedia.org/w/index.php?curid=15644066

Titulo em Português: A Profecia Celestina

Dirigido por: Armand Mastroianni
Escrito por: James Redfield e Barnet Bain
Actores: Matthew Settle
Thomas Kretschmann
Sarah Wayne Callies
Duração: 99 minutos.
Ano: 2006
Site oficial: Celestine Prophecy

Este filme é baseado no livro homónimo de James Redfield que relata a descoberta na selva do Peru, de 9 papiros contendo profecias Celestinas. Para variar, não fala que o mundo vai acabar, que os mortos surgirão para o dia do julgamento final e que os malvados arderão no inferno, não. Fala simplesmente de transmissão de energia e de como ela pode ser usada em prol da humanidade.
Numa país em que o regime militar tem mais poder que a igreja, o exército faz o possível e o impossível para que as profecias não sejam entregues nas mãos erradas, porque isso provocaria uma revolta geral na população e tudo ficaria fora de controlo. Por um lado temos o Padre José que luta para que o mundo inteiro saiba do real valor da mais recente descoberta mas por outro lado, o bispo com medo do general, acobarda-se e deixa que tudo de mal aconteça.
No meio disto tudo está um jovem professor, John que dirige-se da América para o Peru como se respondesse a um chamado e é lá que vai encontrar uma nova perspectiva de ver o mundo que até então desconhecia.
Conta também com a participação de Joaquim de Almeida como padre!

Aqui estão as famosas profecias:

Estamos a redescobrir que vivemos num mundo profundamente misterioso cheio de coincidências súbitas e encontros sincronizados que parecem destinados.

À medida que acordarem para este mistério, criaremos uma visão mundial completamente nova – redefinindo o universo como energético e sagrado.

Vamos descobrir que tudo á nossa volta consiste numa energia divina que estamos começando a ver e entender.

Por esta perspectiva, podemos ver que os humanos sempre se sentiram inseguros e desconectados desta fonte sagrada, tentando tirar energia uns aos outros. Esta luta é responsável por todos os conflitos humanos.

A única solução é criar uma conexão pessoal com o divino, uma transformação mística que nos encha de amor e energia inesgotáveis, aumentando a percepção de beleza e transportando-nos para um maior auto-conhecimento.

Neste despertar, podemos libertar o nosso padrão de controlo e descobrir uma verdade específica, a missão de estarmos aqui para ajudar a humanidade a evoluir para uma nova realidade

Na busca desta missão, vamos descobrir a intuição que nos indica onde ir e o que fazer e se fizermos boas interpretações, aparecerão muitas coincidências que abrirão portas.

Quando muitos de nós entrarmos nesta corrente evolucionária de dar energia, construiremos uma nova cultura onde os corpos evoluíram para novos níveis de energia e percepção.

Deste modo, vamos participar na longa caminhada da evolução desde o big bang até o ultimo destino: energizar os nossos corpos, geração a geração até chegarmos ao céu que possamos ver.


Pontos para este filme: 7/10

Marie Antoinette (2006)

By IMDb, Fair use, https://en.wikipedia.org/w/index.php?curid=56405053

Titulo em Português: Maria Antonieta

Dirigido por: Sofia Coppola
Escrito por: Sofia Coppola
Actores: Kirsten Dunst
Jason Schwartzman
Marianne Faithfull
Duração: 123 minutos.
Ano: 2006
Site oficial: Marie Antoinette

Este filme tinha de tudo para dar certo: uma boa actriz (kirsten dunst), um cenário fabuloso (palácio de Versailles) , uma boa realizadora (aclamada pela critica) mas faltou-lhe um bocadinho assim… de guião.
O filme começa quando a jovem Maria Antonieta vai de carruagem ao encontro do seu prometido Louis. Só nessa viagem (que até entende-se pelo tempo que demora a passar, é longe), a realizadora perde muito tempo fazendo-nos ver… árvores (viva a natureza!). Depois dá-se o casamento e novamente a realizadora massacra-nos com a falta de sexo entre Antonieta e o marido. Chega a tornar-se monótono. Mas o pior ainda não é isso! Após varias noites de abstinência, temos que levar com vários pequenos-almoços em o jovem casal mal troca alguma palavra.
Fico sem saber se o filme é sobre a rainha ou sobre a ostentação do palácio que é sem dúvida dos mais belos que existe com vários detalhes dourados e tons de azul por todo o lado.
Para quem não ligava muito a historia nos tempos de escola, com este filme vai continuar na mesma. Aprendi que a rainha gostava de vestidos, viu um pôr-do-sol, teve um amante e ficou junto ao marido quando o palácio foi invadido.
Faltou dialogo, faltou uma rainha que parecesse mais humana e faltou um fim que toda a gente sabe como aconteceu.

Curiosidade: o Filme está nomeado para o óscar de melhor guarda-roupa (e sem duvida merece).

Pontuação para este filme: 6/10

Blood Diamond (2006)

By May be found at the following website: IMP Awards, Fair use, https://en.wikipedia.org/w/index.php?curid=11694605

Titulo em Português: Diamante de Sangue
Dirigido por: Edward Zwick
Escrito por: Charles Leavitt
Actores: Djimon Hounsou
Leonardo di Caprio
Jennifer Connelly
Duração: 143minutos.
Ano: 2006
Site oficial: Blood Diamond

Este filme está nomeado para os Óscares mas não é fácil de se ver porque contêm sangue e tiros até dizer chega.

Ao contrário do que diz a ficha técnica, Leonardo di Caprio não é o actor principal mas sim Djimon Hounsou (por motivos óbvios um nome famoso chama mais a atenção).
A história é a seguinte: um grupo de guerrilheiros entra nas aldeias matando quem aparecer á frente e os sobreviventes são usados para procurar diamantes e lutar.
É numa dessas aldeias que está Solomon Vandy (Djimon Hounsou), um pai com mulher e três filhos que subitamente é forçado a separar-se de quem ama e enviado para o trabalho duro. O filho mais velho é tirado dos braços da mãe e obrigado a juntar-se aos “soldados” onde acaba aprendendo a matar, beber, fumar e drogar-se. A mãe e os restantes filhos, são mandados mais tarde para um campo de refugiados.
Enquanto procuram os famosos diamantes num rio, Vandy encontra um cor-de-rosa enorme e decide esconde-lo. O problema é que foi visto fazendo isso mas os garimpeiros começam a ser atacados por soldados e os sobreviventes vão parar á cadeia. É ai que entra Danny Archer (Leonardo di Caprio), um dos famosos contrabandistas da zona que ajuda Solomon a sair mas em troca quer o diamante rosa. Ele combina que dará a pedra preciosa quando tiver a família de volta.
Maddy, uma jornalista que está na Serra Leoa para testemunhar o que se esconde por detrás de cada diamante, encontra Archer e juntos acabam formando uma parceria para ajudar a reunir uma família e denunciar os ricos e poderosos que escondem-se debaixo da mascara de “paz e amor” enquanto tantos sofrem.

O filme é um apelo para que o mundo não se esqueça que ainda existem 200 mil crianças soldados em Africa lutando para não morrer. O sangue derramado para que a senhoras ricas tenham colares de diamantes maravilhosos continua a jorrar todos os dias e toda a dor e traumas continuarão a existir até que algum dia as vidas valham mais que as pedras.

Pontuação para este filme: 8/10

The Illusionist (2006)

By http://www.aintitcool.com/display.cgi?id=23718http://www.aintitcool.com/pics/illusionist.jpg, Fair use, https://en.wikipedia.org/w/index.php?curid=5751708

Titulo em Português: O Ilusionista

Dirigido por: Neil Burger
Escrito por: Neil Burger
Actores: Edward Norton
Rufus Sewell
Jessica Biel
Paul Giamatti
Duração: 110 minutos.
Ano: 2006
Site oficial: The Illusionist

O ilusionista é um filme interessante de ver com muito mistério e vários truques de magia. Desde o começo até ao surpreendente final, Eisenheim (o ilusionista), transporta os telespectadores para um mundo onde tudo é possível.
A história é de um jovem mágico Edward, filho de um carpinteiro que apaixona-se por uma donzela da corte chamada Sophie. Como seria de esperar, tal união desagrada á família real e o jovem é forçado a afastar-se da sua amada sob pena de ir para a prisão juntamente com a família.
Edward viaja por vários países mostrando os seus truques cada vez mais aperfeiçoados, ganhando fama, prestígio e um novo nome: Eisenheim. Quando finalmente regressa á terra natal Viena, o teatro fica repleto de curiosos, sendo que um deles é o príncipe Leopoldo acompanhado da sua infeliz noiva Sophie. Como é normal para qualquer magico que se preze, é sempre necessário um membro do público (escolhido aleatoriamente) para participar no espectáculo. Visto que ninguém se candidata por medo, o príncipe decide oferecer a sua noiva para o “sacrifício” e os olhares entre Sophie e Edward voltam a cruzar-se depois de tanto tempo.
Leopordo não gosta de ser passado para trás e ordena que sigam todos os passos da princesa antevendo que a sua subida ao trono não seria tão fácil como parecia. Ela encontra-se com o ilusionista e os dois combinam a fuga inevitável. Ao saber desses planos, o príncipe revolta-se e assassina a princesa. É ai que o inspector da polícia sente-se encurralado porque terá de acusar o inocente magico de assassinato caso não queira ver o seu posto tomado por outro.
Eisenhien desolado, muda radicalmente os truques e em vez de bolas a mexer lentamente, laranjeiras crescendo através de uma simples semente e todos aqueles truques de cartas básicos, decide “chamar os mortos” até si como forma de por o publico a suspeitar de quem realmente teria assassinado Sophie.
O final do filme foi sem dúvida inesperado e incrivelmente inteligente.

De realçar a interpretação do Rufus Sewell, o príncipe ambicioso e também a de Paul Giamatti (o mesmo actor de Lady in the Water) desta vez com um desempenho á altura do seu talento.

Pontuação para este filme: 7/10

Cold Mountain (2003)

By May be found at the following website: IMP Awards, Fair use, https://en.wikipedia.org/w/index.php?curid=29251174

Dirigido por: Anthony Minghella

Escrito por: Anthony Minghella
Actores: Jude Law
Nicole Kidman
Renée Zellweger

Duração: 154 minutos.

Ano: 2003

Cold Mountain é um filme simpático daqueles onde o amor dura para sempre e todas as coisas impossíveis acontecem.
A história é de uma rapaz que vai para a guerra (civil americana), mas para trás deixa a sua amada que apenas conheceu durante alguns dias e trocou um beijo com ela.
A guerra não corre bem e Inman (Jude Law) é ferido. Depois de algum tempo recuperando-se, uma enfermeira lê todas as cartas que Ada (Nicole Kidman) enviou e numa delas pedia que voltasse… e ele volta!
Inman não tem um percurso fácil e durante o filme aparece vários testes que põem á prova o seu amor. Para começar vai bater a uma casa repleta de mulheres com muito “amor” e otras cositas más para dar e ele mesmo bêbado recusa (talvez se os soldados não chegassem o rumo das coisas poderia ser diferente, mas adiante…). Depois encontra uma casa com uma viúva e um bebé e essa é a verdadeira prova de fogo que ele ultrapassa sem problema.
Se por um lado o caminho de regresso a casa do soldado desertor está cheio de peripécias, a sua amada não tem dias melhores porque o pai morre e ela (menina de cidade) tem que safar-se com uma fazenda enorme (e consequente miséria devido ao tempo e falta de mão-de-obra). Para salvar a situação, aparece uma estranha chamada Ruby que serve de preciosa ajuda e também de companhia.
Quanto ao final da história é relativamente bom. Seria de esperar que finalmente ficassem juntos e vivessem felizes para sempre mas nem nos filmes existem finais felizes.

De realçar a interpretação de Renée Zellweger vencedora do óscar para melhor actriz secundaria.

Pontuação para este filme: 8/10

Crank (2006)

Fair use, https://en.wikipedia.org/w/index.php?curid=6168652

Titulo em Português: Veneno no Sangue
Dirigido por: Mark Neveldine e Brian Taylor
Escrito por: Mark Neveldine e Brian Taylor
Actores: Jason Statham
Amy Smart
José Pablo Cantillo
Duração: 87 minutos.
Ano: 2006
Site oficial: Crank

Este é sem duvida o filme mais doido que já vi nos últimos tempos!
Conta a história de um ex-assassino que um dia acorda com uma mensagem para ver determinado CD. Nesse CD, estão imagens de um gang que injecta-lhe um veneno mortal enquanto está dormindo, porque quer vingar-se de um “serviço” não terminado. Sabendo que tem poucas horas de vida, Chev corre para achar um antídoto (que não existe). A única forma do coração não deixar de bater é manter-se em movimento e para isso, tem de fazer tudo o que for possível: correr, levar choques eléctricos, queimar-se, beber e fazer sexo (para deleite da namorada que fica entusiasmada por fazê-lo no meio da rua com uma multidão a ver), maluca!
Tudo isso acontece porque o assassino resolve redimir-se por amor e viver uma vida feliz ao lado da namorada. Às vezes a redenção é tarde demais…


É um filme não aconselhável a pessoas sensíveis porque correm o risco de verem mãos cortadas, pessoas explodindo e uns tirinhos aqui e ali.
De realçar a interpretação do actor principal Jason Statham, que é imparável (literalmente) durante todo o filme.

Pontuação para este filme: 7/10

Zuzu Angel (2006)

By Warner Bros. - IMDb [1], Fair use, https://en.wikipedia.org/w/index.php?curid=78808318

Dirigido por: Sérgio Resende
Escrito por: Sérgio Resende e Marcos Bernstein
Actores: Patrícia Pillar
Daniel de Oliveira
Leandra Leal
Duração: 100 minutos.
Ano: 2006
Site oficial: Zuzu Angel

Zuzu Angel foi o primeiro filme que vi em 2007 e um dos poucos em “português do Brasil” que já vi em toda a minha vida. Baseado em factos reais.
Zuzu (diminutivo de Zuleika), é uma estilista brasileira que no apogeu da sua carreira, vê a vida do avesso por causa do desaparecimento do filho Stuart, um estudante revoltado contra a opressão do regime.
Após algum tempo sem notícias do seu paradeiro, Zuzu recebe um telefonema anónimo dizendo que o filho foi preso. Inicia-se assim, uma procura desesperada por um corpo que nunca virá a ser encontrado.
Sendo estilista, usou a sua inspiração e originalidade para fazer estampas com pássaros engaiolados, motivos bélicos e manchas vermelhas denunciando o drama e horror que um governo opressor infringiu em todos os que não partilhavam dos mesmos ideais. Foi aos Estados Unidos onde contou com o apoio de vários famosos como Liza Minelli, Kim Novak e Joan Crawford mas a ajuda necessária nunca chegou.
Zuzu foi uma das grandes mulheres que existiu e embora não seja tão conhecida assim deste lado do atlântico, o filme é um bom motivo para mostrar a luta de uma mãe que reclamava apenas o direito de saber do paradeiro de um filho.
Mas por vezes as palavras não são mais fortes que as armas.

Pontuação para este filme: 7/10

Flesh + Blood (1985)

By http://www.impawards.com/1985/flesh_and_blood_ver2.html, Fair use, https://en.wikipedia.org/w/index.php?curid=4443079

Titulo em Português: Amor e Sangue

Dirigido por: Paul Verhoeven
Escrito por: Paul Verhoeven
Actores: Rutger Hauer
Jennifer Jason Leigh
Tom Burlinson
Duração: 126 minutos.
Ano: 1985

Este filme não é fácil de contar e muito menos de ver.
A história começa quando Dom Arnolfini vê o seu castelo sendo invadido por soldados e para terminar com isso, chama um capitão juntamente com os seus soldados para lutarem e em troca têm permissão de saquear a cidade por um dia. Como seria de prever, logo que o Rei tem o seu castelo de volta, esquece-se do prometido e suborna o capitão para que os seus soldados vão embora. Um desses soldados, Martin, tenta revoltar-se mas pouco ou nada podem fazer visto a oposição ter armas mais eficazes.
Do outro lado, num lindo passeio pelo campo, está a princesa Agnes com a sua ama e respetivos acompanhantes. Uma das cenas hilariantes é quando e donzela pede á empregada para mostrar como se faz sexo e lá vai ela toda entusiasmada para trás de um arbusto com o seu namorado. Na hora em que tudo estava a correr ás mil maravilhas Agnes cansa-se da cena e pede que parem. Escusado será dizer que os dois apaixonados não acham muita piada á cena e só com palmadas desgrudam-se.
Enquanto isso, Dom Arnolfini conduz o filho Steven num encontro “inesperado” com a jovem princesa e os dois trocam juras de amor logo no primeiro encontro.
Tudo corre bem até que as carroças cruzam-se com um grupo de “padres”, nada mais nada menos que Martin e companhia decidindo vingar-se da promessa não cumprida. Sem saberem, junto com ouro e roupas caras, vai também Agnes que esconde-se com medo.
O ponto crucial de viragem do filme é quando Celine, namorada de Martin dá á luz um filho morto e enquanto abrem uma cova para enterra-lo, encontram uma estatua que o capelão do bando reconhece logo com sendo de são Martinho pois tinha uma espada que segundo reza a lenda, serviu para compartilhar as suas vestes com um mendigo. É essa estátua que guia-os para um castelo semiabandonado que será onde o resto da história vai desenrolar-se.
Agnes é encontrada pelos soldados assim que chegam a sitio seguro e violada por Martin que durante o resto da história surge como seu protector contra os restantes companheiros.
Mas a historia não acaba aqui e o jovem Steven tenta desesperadamente encontrar a sua amada, usando todos os meios disponíveis.
No fim é difícil saber de que lado a princesa está porque apesar de jurar amor eterno ao príncipe, fica também dividida pela dependência que Martin provoca.

Pontuação para este filme: 9/10